Durante el mes de septiembre, el majestuoso Patio de la Vida del Palacio Nacional de la Cultura ha acogido una impresionante muestra fotográfica titulada «Guatemala Atemporal». Esta exposición, organizada por el Colectivo Efe en colaboración con el Ministerio de Cultura y Deportes, nos ofrece una mirada única a la esencia que nos une como guatemaltecos, a través de los ojos de fotógrafos tan destacados como Ricardo Mata, Harris & Ewing, y Arnold Genthe.

Guatemala Atemporal
Parte del montaje de Guatemala Atemporal en paneles de 2.44 x 2.44 mtrs.
Guatemala Atemporal

Estudiante de El Salvador participa en la exposición Guatemala Atemporal

“Cuando decidí salir de mi país para estudiar, me puse a buscar países en Centroamérica, y cuando vi que la escuela había traído a Steve McCurry me pareció una excelente opción, ya que el Colectivo EFE tenía contacto con fotógrafos de alto nivel. Por eso me decidí. Nunca me imaginé que, siendo extranjero, lograría exponer en el Palacio Nacional, es mi primera exposición, siempre había deseado una oportunidad así, de exponer mis fotos al público y pues qué mayor satisfacción la de presentarme aquí”,

Donaldo Molina. Expositor de Guatemala Atemporal

La muestra reúne 110 imágenes que exploran nuestra identidad nacional desde una perspectiva contemporánea y como el nombre lo indica, atemporal.

Harris & Ewing Inc.: Una Historia Fotográfica

Fue un estudio fotográfico emblemático de Washington, D.C., fundado por George W. Harris y Martha Ewing. Establecido como un estudio de servicio completo, ofrecía tanto retratos formales como cobertura fotográfica de noticias. Su reputación creció rápidamente, y para finales de la década de 1930, Harris & Ewing se había convertido en el estudio fotográfico más grande de Estados Unidos. En su apogeo, contaba con cinco estudios, 120 empleados y un extenso servicio de noticias fotográficas, similar al de Underwood & Underwood, que empleaba a numerosos fotógrafos autónomos.

Aunque el estudio se destacaba por sus retratos formales de figuras gubernamentales y de la alta sociedad, su capacidad para manejar diversos servicios fotográficos le permitió consolidarse como un referente en la industria. La primera gran aparición pública de Harris & Ewing fue en 1908, con la serie The Anatomy of a Smile (La anatomía de una sonrisa), una serie de fotos de William Howard Taft al recibir la noticia de su candidatura presidencial por teléfono.

George W. Harris se mantuvo como fotógrafo principal hasta su retiro en 1955. En 1915, Harris adquirió la participación de Martha Ewing en la empresa, aunque ella continuó colaborando, especialmente a través de sus valiosos contactos sociales. El servicio de noticias fotográficas fue vendido en 1945, pero el estudio continuó operando hasta que finalmente cerró sus puertas en 1977. Harris falleció en 1964 a los 92 años, dejando un legado imborrable en la historia de la fotografía estadounidense.

CIUDAD DE GUATEMALA

Viaje en el tiempo

Joaquín Méndez: Poeta, Político y Diplomático Guatemalteco

Joaquín Méndez fue una figura destacada en la vida política y cultural de Guatemala, reconocido por su versatilidad como poeta, periodista, político y diplomático. A lo largo de su carrera, que abarcó desde 1898 hasta 1920, Méndez trabajó estrechamente con el presidente Manuel Estrada Cabrera, consolidándose como uno de sus colaboradores más leales. Su don de gentes y su capacidad para gestionar relaciones diplomáticas y políticas le permitieron ocupar cargos de gran responsabilidad dentro del gobierno guatemalteco.

Joaquín Méndez . Foto : Harris & Ewing, photographer. Guatemala 1914
Joaquín Méndez. Ministro de Guatemala. Autor desconocido. Foto entre 1908-1919
Escena de una calle de Guatemala. Harris & Ewing, photographer. Guatemala 1914

Méndez fue director de la Tipografía Nacional de Guatemala, una posición clave en la producción de impresos oficiales, y más tarde se desempeñó como ministro de Fomento. También fue editor de La Locomotora, una revista del Ministerio de Gobernación que tenía como objetivo orientar al pueblo guatemalteco bajo la visión del gobierno de Estrada Cabrera. Aunque la publicación de La Locomotora cesó en 1909, Méndez continuó desempeñando roles importantes dentro de la administración.

Panel C. Autorretratos de Mel Molina. Duelo 1, Duelo 2, Duelo3. Exposición Guatemala Atemporal

“El poder expresar muchos de mis sentimientos y encontrar en la fotografía, una manera de hacer arte; más allá de ser fotógrafa, yo quiero ser artista a través de la fotografía. 

Experimento con el autorretrato desde hace ocho años y lo que más me gustó de estudiar en la Escuela Efe y participar en Colectivo es ese sentido de familia, nos sentimos como tal y vemos a los maestros y directores como un ejemplo a seguir”.

Mel Molina. Expositora de Guatemala Atemporal

A través de las fotografías, el visitante puede reflexionar sobre lo que significa ser «atemporal»: un legado que perdura sin importar el paso del tiempo, tal como lo hacen los grandes artistas cuyo reconocimiento sigue vivo generación tras generación, a pesar de los cambios en tendencias y estilos.

Panel K con fotografías de Luis Alberto López. Danzas Místicas 1 Danzas Místicas 2, Danzas Místicas 3.
Danzas Místicas 1 de Luis Alberto López.

Recordamos a uno de los fotógrafos guatemaltecos más destacados: Ricardo Mata.

En esta ocasión, la exposición cuenta con la valiosa participación de seis fotografías del renombrado fotógrafo Ricardo Mata, realizadas durante las décadas de los 80´s, 90´s y 2,000. Estas obras, parte del legado de Mata, han sido cedidas especialmente para la muestra por sus hijas, Claudia y María Elena Mata, herederas de su impresionante legado artístico. Conoce más del Legado Ricardo Mata.

i»Ricardo Mata ha recorrido mundo entero en busca de imágenes para su inagotable y siempre creciente arsenal fotográfico, que cada día se nutre de nuevas armonías. Cada país que visita, cada rincón captado por su cámara. se transforma en maravilla. Las enigmáticas esculturas mayas; las ciudades más importantes y los poblados más pequeños; islas vírgenes como Rotan o Galápagos; los litorales del Pacífico y el Atlántico; los volcanes y las montañas mas impresionantes del continente americano; los gauchos de las pampas, y hasta los animales de numerosas reservas naturales del mundo, conocen a este fotógrafo, para quien el reposo es palabra prohibida.

Donde exista un lugar desconocido que explorar, una nueva forma de vida natural que dar a conocer y proteger una etnia que investigar en la riqueza de sus tradiciones, no fragmento de historia escondida que sacar a la luz, all estará siempre Ricardo Mata, no sólo con sus cámaras, si no con todo lo que hay detrás de ella: exquisita sensibilidad, sentido de la precisión, equilibrio, y, sobre todo, amor a le naturaleza y al hombre, como productos de la Creación.»

Texto extraído de el libro «Guatemala Corazón del mundo maya. Bustamante Editores

Claudia y María Elena Mata posan junto al retrato de Ricardo Mata.

Trayectoria de Ricardo Mata

  • Fue fundador y presidente del Club Fotográfico de Guatemala.
  • Trabajó como Director ad honorem del Zoológico de la Aurora.
  • Fungió como Director de la Reserva de vida silvestre, Auto safari Chapín.
  • Trabajó por 4 años con Carlos Camacho en Valsequillo de Puebla.
  • Fue el fotógrafo de:
    • Papa Juan Pablo II.
    • Presidentes de los Estados Unidos Ronald Reagan, Jimmy Carter y George H. Bush Padre.
    • Rey Hussein de Jordania.
    • Rey Juan Carlos y doña Sofía.
  • Firmó un contrato con la revista National Geographic en 1987, para tomas de volcanes en erupción.

Bandera frente al Palacio Nacional de la Cultura. Ricardo Mata. Diciembre de 1996.

Impresión de «Guatemala Atemporal»

Las imágenes expuestas han sido impresas en papel «Primium Luster«, utilizando la tecnología EPSON con el apoyo de FujiFilm Guatemala, lo que garantiza una calidad visual extraordinaria que realza cada detalle capturado en estas obras.

Arnold Genthe:

Fotógrafo de Retratos y Documentalista de Culturas

Arnold Genthe, nacido en Alemania, fue un destacado fotógrafo que dejó una huella profunda en la historia de la fotografía. Antes de su incursión en el arte fotográfico, Genthe obtuvo un doctorado en filología y lingüística, pero su destino lo llevó a San Francisco, donde en 1897 abrió un estudio de retratos que pronto se haría famoso. Aunque el terremoto y los incendios de 1906 destruyeron su estudio y su equipo, Genthe logró preservar su célebre colección de fotografías del barrio chino de San Francisco, la cual se publicó en 1908, contribuyendo a su creciente reputación.

A lo largo de su carrera, Genthe viajó extensamente, lo que enriqueció su obra fotográfica. En 1911 se trasladó a Nueva York, donde estableció un floreciente negocio de retratos. En su estudio, capturó imágenes icónicas de figuras culturales y políticas de la época, lo que le aseguró un lugar destacado entre los fotógrafos más solicitados de la época. Entre sus trabajos más notables se encuentra la serie Impressions of Isadora Duncan, publicada en 1929, en la que documentó la famosa bailarina y pionera de la danza moderna. En 1936, Genthe relató su vida y trayectoria profesional en su autobiografía As I Remember.

A mediados de la década de 1920, Genthe viajó a Cuba y Guatemala, donde fotografió la exuberante naturaleza tropical y la imponente arquitectura de influencia española. De ese periodo, se conservan alrededor de 400 negativos que documentan sus observaciones, incluyendo una impresionante imagen del Palacio Presidencial de La Habana. Genthe dejó un legado que trasciende los retratos, capturando tanto la belleza de la naturaleza como los matices culturales de los lugares que visitó, consolidándose como un maestro del lente y un cronista visual de su tiempo.

Travel views of Cuba and Guatemala.Genthe, Arnold, 1869-1942.

Oraclón . Salvador Minueza .

“Hice en varios viajes dentro del país. Entre ellos,  el ultimo ascenso al volcán de Fuego. Disfruto mucho fotografiar los paisajes del país y su rica cultura”, afirmó Salvador Minueza , fotógrafo del Ministerio de Cultura y Deportes y miembro del Colectivo Efe.

Panel H.
Fotografía de Sergio de La Roca. Flete de Banano.
Panel F.
Fotografía de Anyelo García.. Año Nuevo Maya.

Historia

La Semana Trágica

La Semana Trágica de 1920 fue un movimiento cívico ocurrido en Guatemala la semana entre el 8 y el 14 de abril de 1920

Así inicio la semana que se llamó trágica de jueves a miércoles, en la que los vecinos de la ciudad de Guatemala se vieron amenazados de muerte, como los días de la invasión a Morazán y Carrera .

Libro de las Efermérides. Capítulos de la la Historia de de la América Central. Tomo II. F. Hernández de León. 1929

Entre las fotografías expuestas destaca la imagen utilizada en la invitación oficial del evento, titulada Guatemala 5/12/1920, que documenta un suceso ocurrido pocas semanas después de la Semana Trágica, un movimiento cívico que marcó un hito en la historia guatemalteca en abril de 1920.

Entre las fotografías expuestas destaca la imagen utilizada en la invitación oficial del evento, titulada Guatemala 5/12/1920, que documenta un suceso ocurrido pocas semanas después de la Semana Trágica, un movimiento cívico que marcó un hito en la historia guatemalteca en abril de 1920. Esta exposición es una invitación a sumergirse en los momentos que han definido nuestra historia y a reflexionar sobre cómo estos continúan moldeando nuestro presente.

"Guatemala Atemporal" es, sin duda, una oportunidad única para redescubrir la esencia de Guatemala a través de la fotografía, un arte que trasciende el tiempo y conecta a generaciones.

Créditos de fotos de los paneles. Ministerio de Cultura y Deportes. Salvador Minueza.

Fuentes:

Arévalo Martínez, Rafael (1945). ¡Ecce Pericles!. Guatemala: Tipografía Nacional.

Libro de las Efermérides. Captítulos de la Historia de la América Central. Tomo II. F. Hernández de León. 1929.

Ministerio de Cultura y Deportes.

Museo de San Francisco.

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