Waseem syed
Waseem Syed (1955) es artista visual, curador, docente, investigador y conferencista internacional nacido en Pakistán y radicado en Guatemala. A lo largo de más de cuatro décadas de práctica, su trabajo ha desarrollado una reflexión crítica y poética en torno a la identidad, el desplazamiento, la memoria colectiva y los procesos de migración.
Su obra combina fotografía de autor con técnicas mixtas, situándose en un territorio de diálogo entre lo íntimo y lo político, así como entre lo local y lo transnacional. Desde esta intersección, su práctica explora narrativas personales y colectivas que examinan la construcción de la memoria y las dinámicas culturales del Sur Global. Esta exploración se extiende también hacia la escritura: Syed ejerce como crítico de arte y ensayista, produciendo textos que articulan posiciones teóricas y afectivas frente al arte contemporáneo. Sus ensayos han circulado en plataformas internacionales en inglés, español y urdu, y su texto más reciente fue publicado en el catálogo de la 24 Bienal de Arte Paiz.
Durante varios años se desempeñó como Curador Principal de la Fundación Paiz para la Educación y la Cultura en Guatemala, desde donde dirigió la Bienal de Arte Paiz y la Bienal de Arte Digital Guatemala. En este contexto también supervisó la colección de arte de la institución, un acervo que reúne más de seis décadas de producción artística centroamericana.
Es fundador y curador principal de Espacio Ósmosis, una galería dedicada al arte contemporáneo en Guatemala. Su labor en la gestión cultural incluye además la creación y producción de plataformas curatoriales y educativas como Latente, concebida como un espacio de experimentación y diálogo para artistas contemporáneos.
Actualmente forma parte del Consejo Internacional de la Mariam Dawood School of Visual Arts and Design de Beaconhouse National University Lahore Pakistan. Asimismo es miembro activo de la Asociación de Museos de Guatemala y del ICOM, International Council of Museums.
La obra de Waseem Syed ha sido exhibida en más de quince países y forma parte de diversas colecciones públicas y privadas, entre ellas las colecciones permanentes del Museo UNIS Rozas Botrán Contemporáneo en Guatemala y de la Fondazione Imago Mundi en Italia. Su producción artística, arraigada en la fotografía de autor y los medios mixtos, continúa interrogando los bordes entre archivo, memoria y construcción visual de la identidad. Paralelamente participa en redes curatoriales del Sur Global, donde impulsa diálogos entre Latinoamérica, Asia y África, promoviendo una lectura del arte contemporáneo desde perspectivas plurales, críticas y descoloniales.